Nach den ersten zwei Releases BOILER ROOM und DOWN FOR WHATEVER nach einer langen Funkstille des Wiener Künstlers Ferdinand (Left Boy) ist allen, die es bis jetzt noch nicht wussten, klar: „Techno hat einen neuen Namen…: Ferdinand.“

TECHNO BABY ist ein weiterer B-B-B-B-Banger vom genialen Mastermind und seinem Blockbuster-EP-Projekt DIABLO und erscheint am 22.08.2025.

Wenn Grenzen setzen, Schluss machen bedeutet, kann man davon ausgehen: Hier wurden längst alle Grenzen eingerannt. In „Fucked Up“, der neuen Single von Nina Chuba, wird ein Ende zu Gitarren und treibenden Drums markiert. Dabei tragen Sound und Lyrics weniger Traurigkeit über das Ende der Beziehung in sich als viel mehr eine irgendwie verspielte Melancholie, die fast mild stimmt, dabei ist der Rückblick wirklich tough, wenn es um ein ständiges Zu-viel geht. Zu viel Party, Drogen, Lügen, zu viel Hoffnug, Enttäuschung, Leere. In gewohnt erzählerisch-dichten Verses erzählt die Musikerin von all dem. Und wenn sie in der Hook mit sanfter Vehemenz in ihrer Stimme singt, „Wir haben beide zu lange nur an dich gedacht“, schließt sie jede davon selbstwirksam mit: „Junge ich sag dir, wie es ist, du bist fucked up“. Ende, Aus, Schluss. Sänger Makko mimt im Song, der bei Jive Germany erscheint, Ninas Antagonisten in einem Feature, übernimmt die Rolle des verfeierten Typs, der sich von seiner toxischen Art ernährt und dabei andere kläglich verhungern lässt. Wie viel verbindende, wie viel verlässliche Emotion kann man teilen, wenn man ständig drauf und der Letzte im Club ist, ein Ort, der wichtiger wirkt, als die eigene Beziehung? Sein Part klingt reumütig und einsichtig, ja, reflektiert – Entschuldigung? „Mach dich kaputt und mich auch“ und: „Ich riskier dich fürs Gift / Hat mir nichts gebracht“. Nina aber bleibt dabei, will niemandem dabei zusehen, wie er Selbstzerstörung betreibt und noch mehr als Kollateralschäden entstehen. Nein, man kann nicht alle retten. In den richtigen Momenten lohnt es sich eben manchmal doch, nur an sich zu denken: „Ich zieh deine Tür zu zum letzten Mal / Draußen ist kühl, nur ich bin wach“. 

Mit ihrem Debütalbum „Sonne und Schmerz“ taucht Newcomerin GRETA tief in emotionale Zwischenräume – irgendwo zwischen Licht und Dunkelheit, Kindlichkeit und Erwachsensein, Chaos und Klarheit. Ihre kraftvolle Stimme und ehrlichen Texte erzählen von Hoffnungen, Unsicherheiten und der Suche nach sich selbst.

Zwei Songs stechen besonders hervor: „chaos im kopf“ zeigt innere Zerrissenheit, während „holidaze“ das Leben im Moment feiert. Musikalisch wechselt GRETA zwischen treibendem Drum’n’Bass, souligem Funk und sanften Melodien – immer getragen von persönlichen Geschichten und tiefen Gefühlen.

Texte wie in „one“, „fds“ oder „wiedersehen“ berühren durch ihre Direktheit – mal roh, mal poetisch, oft melancholisch, aber nie ohne Hoffnung. GRETA beobachtet genau, fragt nach dem Sinn, ohne Antworten zu erzwingen – „Lauf ich weg oder wieso komm ich nie an?“

In ihrer Musik verschmelzen Persönlichkeit und Sound: melancholisch, ehrlich, voller Widersprüche – zwischen Träumen und Realität. „Sonne und Schmerz“ ist ein intensives Porträt vom Erwachsenwerden in all seinen Facetten.

„Jetzt ist meine Zeit gekommen“ – zu gehen, zu leben, anders zu lieben. In ihrer neuen Single erzählt Paula Engels von dem Moment, indem sie stark genug ist, eine Beziehung hinter sich zu lassen, die ihr schon lange mehr genommen als gegeben hat. Sie durchschaut alles, wenn die Sonne die Wolken durchbricht, sie weiß, wie richtig sie liegt – und doch liegt unter ihren Worten eine tiefe Wut, weil die Hoffnung ja doch mal eine andere war. Und während über allem Funken von Melancholie und Dunkelheit schweben, sind die Wunden langsam verheilt und Wärme löst Kälte ab. 

„Ich nehm die Sonne mit und geh“, singt die Musikerin immer wieder wie ein Mantra – und vielleicht ist es ja so, dass, wo ein Mantra nötig ist, das Böse dringend kleingehalten werden muss. Dabei scheint sie längst zu wissen, wo ihre Füße fest stehen können, wo ihr Herz vor allem mit Leichtigkeit pumpen kann – und so wendet sie sich ab von dem, was viel zu lange wehtat.

Der Chlodwigplatz ist das Herzstück der Kölner Südstadt - und für immer ein Stück Herz in der Brust von Rapper, Sänger, Songwriter, Multi-Instrumentalist, Producer und Schauspieler JASCHA. Hier ist der Mittzwanziger, der inzwischen in Berlin lebt, erwachsen geworden; hier ist er »frei wie ein Vogel« über Häuserdächer geschlichen. Hier war JASCHA zum ersten Mal verliebt; hier ging eine langjährige Beziehung zu Ende. Hier hat er seinen Namen in öffentliche Bänke geritzt; hier hat er zum straighten künstlerischen Ausdruck gefunden, der seine Musik bis zum heutigen Tag auszeichnet. Es ist nur konsequent, dass JASCHA das erste Großprojekt seiner Musikerkarriere »Chlodwigplatz«getauft hat. 

»Chlodwigplatz« ist eine wilde und nur teilweise chronologische Achterbahnfahrt durch die belebte Biografie eines Rundum-Künstlers, der sein goldenes Herz auf der Zunge und seinen Lebenshunger in der markanten Stimme trägt. Beschriebene Achterbahnfahrt führt in Schlangenlinie an von Stadtsmog blaugrau eingefärbten, brutalistischen Plattenbauten vorbei - aber auch an indonesischen Traumstränden im paradiesischen Sonnenuntergang.

Die Melancholie in „Rusty Skies“, der neuen Single von Paula Dalla Corte, ist überwältigend. Die junge Sängerin hat sich in einer Liebe verfangen und selbstvergessen ihr ganzes Herz verfüttert. 

Der Moment, in dem Paula Dalla Corte merkt, dass sie da etwas unwiederbringlich weggegeben hat, löst den Boden unter ihr einfach auf. Im freien Fall wirbelt sie durch eine Flut von Erinnerungen, Ritualen, Zärtlichkeiten und Bekundungen. Am Ende des Vollrauschs, zu dem das Leben während der Liebe wird, wartet zuverlässig ein Entzug und damit der Rand des Wahnsinns. Ihren Schmerz und die kleinen Grausamkeiten, die in solchen Erinnerungen stecken, klagt sie mit kraftvoller Stimme und romantischer Bildsprache aus sich heraus, während ihre Band Gitarren um Gitarren zu einem kraftvollen Emo-Americana-Opus auftürmt. 

„Rusty Skies“ baut die morbide und stilvolle Theatralik, die Paula Dalla Corte im vergangenen Jahr auf ihrer Debüt-EP „Fashion“ vorstellte, organisch aus. Größer, aber auch verspielter, freier und noch immer versetzt mit der Kurzweiligkeit von guten Popsongs. Am Horizont wartet auf Paula Dalla Corte nach diesem Herzbruch tatsächlich jetzt schon ein neuer, gesünderer Rauschzustand.